就演技整体情况而言,张松文的台词不算他演技里最突出的项,但是苏浩觉得他的台词呢,表现出来是一种恰到好处的精准。
在苏浩看来,张作文最大的特点就是角色共情力非常强。
可能得益于他是做过导游的,见过形形色色的人。
但与一般导游不同,他是一边做导游,还一边在观察这些人,各种人物形象,他都记在心里,后来在北电又学了表演,就把这些过往的经历都用在了表演上面。
所以呢,他这个人的戏路非常的宽,他既可以表演出一个富家老板的气派,也能表现出一个底层小人物的心酸。
尤其他在表演的时候,特别能符合大众的逻辑去表现人物,甚至有时候表现出来的效果会越大众的想象。
比如在《隐秘的角落》,他扮演的朱朝阳的父亲,在女儿去世之后,晚上他习惯性的在馄饨摊儿买了三碗馄饨,转身才想起来女儿已经不在了,那时候他想把这多出来的一碗馄饨扔掉,但马上感觉不对,如果把馄饨扔掉了,就相当于他把女儿扔掉了。
于是他默默的坐在了餐桌前,一口一口把那多买的一碗馄饨吃光。
同时,无声的眼泪往下流,那一刻,大家无比同情这个失去女儿的中年男人。
还有后世大火的《狂飙》里,高启强那句经典的“风浪越大,鱼越贵”
,也是他的临场挥,属于按照他自己的理解,高启强在那一刻应该说的话,堪称神来之笔。
所以张松文教台词,不会按照剧本逐字逐句的去抠那个气口,校准每個字的音,但是他会教授如何把每一句台词表现的恰到好处。
这也可能为什么同为北电助教,他的好朋友周一维还是教台词的助教,但整体演技还是不如他的原因。
所以实际上苏浩跟张松文学的并不是如何说台词,张松文帮他纠正的也不是说台词的气口、音等等,更多的是体会每句台词,背后的人物情绪、逻辑这些。
于是又过了一周时间,张松文帮苏浩把一整本的、有关黄药师的剧情,所有的台词都过了一遍,确保苏浩已经基本吃透了“黄药师”
这个角色。
并且,对于苏浩背下整部剧本的方法,张松文表示赞赏。
但他同时也说,如果用这种方法,往后苏浩基本一年不能接太多角色。
因为相对而言,实际上内地的影视剧,剧本完整程度要比港台那边强太多了。
港台那边当初拍电影的时候,很多片场实际根本就没有一个完整的剧本,更多的时候剧本都是几个编剧先想出一个点子,然后根据想出来的角色找演员,剧组建成后,剧情台词都是片场现编的。
所以,港台那边流行一个词叫“飞纸仔”
,一指片场现编词的编剧,二指写有剧情、台词的纸片在片场乱飞的现象。
比如当年王精拍摄《整蛊专家》的时候,最开始只有“整蛊专家”
这四个字,还有刘德哗跟周星弛这两个演员,但是从电影开拍到上映才用了五周时间!
很多剧情都是在现场临时想的,还有很多场戏就是由演员的现场挥。
所以说在港台那边背剧本不是什么难事儿。
但是同样的方法在内地这边儿就有些难了。
因为传统戏剧的影响,内地这边都是准备好完整的剧本,再建组找演员。
剧本可能后续还有改动,但改动幅度相对不会太大。
如此一来,电影还好,剧本长度有限。
如果是电视剧,动辄几十集的长度,对于演员来说,背整部剧本的难度确实有些高。
但确实是个好方法,能让人把角色理解的更透彻,再搭配上人物小传,有助于演员更好的塑造人物。
而苏浩,本就没想过多接戏,一年拍两到三部影视剧就顶天了,所以这种方法非常适合他。
时间转眼到了七月初,那边张松文的《第二面》也快要开拍,于是张松文就选择告辞。
苏浩很大方的给他算了一整月的费用。
张松文推辞了几次,才不好意思的收下。
按他的话说,教授苏浩这活儿太轻松了,苏浩演技是有的,就是因为野路子出身,没那么成系统,他就帮帮忙梳理梳理就成了,没废什么心力。
像他以前还跟组教过一个小姑娘,那是一点儿表演经验都没有,演戏得手把手的教。
那时候他和另一个哥们儿废了好大的劲儿,才让那姑娘顺利的演完一部剧。
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